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PUMA Designer Daniel Taylor erklärt den kreativen Prozess hinter dem Wild Rider Sneaker der Marke

Fotografie über Morgan Weekes/ @morprime

Alles in Daniel Taylors Leben war schon immer eine natürliche Entwicklung, vom Studium des Industriedesigns-als er die Mode und ihre jeweiligen Subkulturen als zentrale Inspiration anführte-heute die Designsprache von PUMA zu entwickeln.

Ein Jahrzehnt nach dem College, nachdem ich zuerst im PUMA HQ in Deutschland und jetzt als globaler Designleiter für Sportstyle-Schuhe mit Sitz in Tokio gearbeitet hatte, kann man sagen, dass die Einführung des PUMA Wild Rider auch eine natürliche Entwicklung war.

Der Wild Rider ist die Idee von Taylor und dem breiteren PUMA Sportstyle-Team und bietet eine neue Version der PUMA Rider-Familie mit gemischten Materialschichten und einem rauen, kantigen Look. Erstmals enthüllt ineine Kampagne mit BMX-Superstar Ryan Taylor, Anfang des Jahres, ist die Silhouette von der unendlichen Bewegung des urbanen Lebens inspiriert und enthält eine Zukunfts-Retro-Erzählung neben Archiv-inspirierten Details für einen modernen und futuristischen Retro-Appeal.

Beschreibung von PUMAs Futro-auch bekannt als Future-Retro-Der Ansatz, Design eher als Denkprozess denn als spezifische Ästhetik zu betrachten, ist wohl die vielseitigste Visitenkarte der Marke. Offensichtlich in früheren Versionen, wie dem RS-X und dem Future Rider, baut der Wild Rider aufTaylors Mission, Stile zu entwickelndie eine alternative Version der Vergangenheit sind und einen obskuren 90er-Track-Spike aus dem Markenarchiv als Grundlage für ihr Design verwenden.

Da im Laufe dieses Monats neue Iterationen veröffentlicht werden, haben wir uns mit Daniel getroffen, um über die innovativsten Releases der Marke, seine Karrierehighlights und die Zukunft der Wild Rider-Kollektion zu sprechen.

PUMAs Wild Rider ist ab sofort verfügbar über PUMA.com , PUMA Stores und ausgewählte Einzelhändler.

Bild über PUMA

COMPLEX: Wann haben Sie zum ersten Mal gemerkt, dass Sie sich für Schuhdesign interessieren und was hat Sie dazu bewogen?

Daniel Taylor: Wie viele Leute, die sich mit Schuhdesign beschäftigen, habe ich keinen traditionellen Schuhbildungshintergrund. Während meines Industriedesign-Studiums fühlte ich mich eher mit Mode und Subkulturen verbunden, was mich zu einer Karriere als Sneaker-Designer führte. Die Idee, Geschichten zu erzählen und Erzählungen durch ein greifbares Objekt aufzubauen, hat mich fasziniert.

Gab es bestimmte Designer, die Sie beim Aufwachsen inspiriert haben?

Ich habe mich nie von Designern im herkömmlichen Sinne inspirieren lassen. Konzeptkünstler oder Futuristen wie Syd Mead haben mich immer angezogen. Auch Filme haben und werden immer einen meiner größten Einflüsse sein-Innovative Regisseure wie Ridley Scott und Stanley Kubrick haben komplexe Universen und visuelle Sprachen geschaffen, die weiterhin Kultur und Design als Ganzes beeinflussen.

Du hast Bildhauerei studiert und hast einen Abschluss in Produkt- und Autodesign. Wie kam es zu Ihrer Rolle bei PUMA?

Alles bis jetzt war immer eine natürliche Entwicklung in Bezug auf kreatives Streben, so dass es für mich nie in Frage kam, etwas anderes als Kunst, Design oder Musik zu machen. Ich war schon immer von Ästhetik besessen, also habe ich eine skulpturale Denkweise mit den praktischen Aspekten des Industriedesigns kombiniert und festgestellt, dass das Sneaker-Design mir eine erstaunliche Plattform bietet, um diese Ideen auszudrücken.

Wie kam es zu dem Prozess für das Rider-Franchise und das anschließende Wild Rider?

Wenn es um die Inspiration aus dem Archiv geht, haben wir im Sportstyle-Team von PUMA eine einzigartige Ästhetik und Erzählung, die wir Futro oder Future-Retro nennen. Es ist eher ein Denkprozess, wie wir vergangene Archivstile und Details in einem modernen, retro-futuristischen Kontext interpretieren können.

Sie können sehen, wie sich diese Sprache in früheren Versionen entwickelt hat, wie der RS-Familie und dem Future Rider. Wir möchten eine emotionale und authentische Verbindung zu unserem Erbe aufbauen, durch neue Ideen, die sich wie eine alternative Version der Vergangenheit anfühlen.

Die Idee hinter Futro lässt uns auf verschiedene Jahrzehnte verweisen, sie vermischen und mit modernen Technologien und Bautechniken kombinieren. Es ist eine Sprache und Idee, die wir über viele Saisons hinweg weiterentwickeln und jedes Mal ständig weiterentwickeln können.

Fotografie über Morgan Weekes/@morprime

Was ist dein liebstes Designdetail des Wild Rider?

Die Kernidee dieses Schuhs war es, Archiv-Silhouetten zu kombinieren und eine ganz eigene Sprache für den Schuh zu kreieren. Als Grundlage für das Design dienten der Rider OG und ein obskurer 90er Track Spike aus unserem Archiv.

Wir betrachten das Design als eine Collage aus Vergangenheit und Zukunft, die miteinander verschmolzen sind. Sie können dies an den Werkzeugen und den oberen Details sehen, wie den übertriebenen ikonischen kreisförmigen Details des Rider OG und der aggressiven Werkzeugsilhouette.

Welchen Einfluss denkst du hat das Rider-Franchise in der heutigen Kultur?

Für mich geht es beim Rider-Franchise darum, PUMA als Marke und Vermächtnis authentisch zu bleiben. Wenn Sie Ihrem Erbe als Marke treu sind, fühlen sich die Menschen damit. Ein Franchise wie das Rider OG ist die archetypische Läufersilhouette der 80er Jahre. Es geht also darum, wie man diese authentisch für die Menschen entwickelt und gleichzeitig der Abstammung und der Geschichte treu bleibt.

Fotografie über Morgan Weekes/@morprime

Haben Sie Labels oder Einzelpersonen, mit denen Sie als nächstes zusammenarbeiten möchten?

Demna Gvasalia, Hajime Sorayama, Raf Simons, Jun Takahashi und Ash Thorp.

Was sind einige Ihrer größten Karriere-Highlights, nachdem Sie über 13 Jahre bei PUMA gearbeitet haben?

Was die kommerziellen Highlights angeht, war der RS-X für PUMA ein großer Erfolg und bildete die Grundlage für eine Designsprache, die den größten Einfluss hatte. Wie viele erfolgreiche Produkte wurde auch dieses zum richtigen Zeitpunkt entworfen und wirklich emotional mit den Menschen verbunden.

Die Konsumgewohnheiten entwickeln sich ständig weiter. Was sind Ihre Prognosen für die Schuhindustrie?

Die Leute sind jetzt so aufgedreht. Es geht nicht nur um Produktverschiebungen-Sie kümmern sich darum, wofür eine Marke steht.

Was die Zukunft des Schuhwerks angeht, werden Ideen, die wir noch vor fünf Jahren als Science-Fiction empfunden hätten, Realität. Das exponentielle Wachstum der Technologie hat einen großen Einfluss auf die Konstruktions- und Herstellungsprozesse in der Branche.

Es ist auch die Beschleunigung der Kultur digital und durch soziale Medien, die beeinflusst, was Designer tun – kreativ ist es, als würde man in die 4. Dimension eintreten.

Was können wir in Zukunft vom Wild Rider erwarten?

Nachdem ich mich fast 40 Jahre lang als Franchise für PUMA entwickelt habe, würde ich mir gerne vorstellen, wie die nächste Generation von Designern den Schuh in Zukunft neu interpretieren würde. Im Moment haben wir jedoch einen großen Produkt-Rollout vor uns, und ich kann es kaum erwarten, den Start zu sehen! Es gibt auch einige wirklich lebendige Farbgebungen und Materialmixe.

Fotografie über Morgan Weekes/@morprime